

À l’issue de la formation, le stagiaire sera capable de :
• Identifier la composition et le comportement des couleurs selon les pigments, matières, supports et finitions
• Lire et identifier une couleur et ses sous-tons
• Construire des harmonies chromatiques cohérentes en tenat compte des contraintes techniques , spatiales et contextuelles
• Analyser l’espace dans sa globalité et comprendre le rôle de la lumière
• Associer couleur et lumière
• Intégrer la dimension sensible et émotionnelle de la couleur pour traduire une ambiance dans un projet
Module couleur :
• Comprendre la couleur, principes fondamentaux, composition, matières et perception
• Lire et maîtriser la couleur, lecture des teintes, sous-tons, outils de référence et construction d’harmonies
• Le pouvoir de la couleur, dimension émotionnelle, références personnelles et rôle de la couleur dans un projet
• Temps d’échange et d’analyse, présentation de cas concrets issus de projets clients, erreurs rencontrées et pistes de correction
Module lumière :
• Comprendre la lumière, lumière naturelle et artificielle, intensité, température et rôle dans l’espace
• Lire et analyser la lumière dans un espace, observation de l’exposition, des volumes, des ombres et de la diffusion
• Utiliser la lumière comme outil dans un projet, interaction lumière / couleur, choix des luminaires et correction des erreurs courantes
• Temps d’échange et questions, discussion ouverte et présentation synthétique de la bibliographie
• Le stage se déroule dans une salle équipée de vidéoprojection
• Tour de table avec recueil des attentes des participants par le formateur
• Apports théoriques, observation et analyse
• 10 participants maximum
• Nombre minimum : 8 participants
Évaluation des acquis soit par un suivi de l’avancement des travaux pratiques soit en fin de formation via un quiz, cas pratique, mise en situation…